Visión libre versus dirigida: una dicotomía histórica en los espectáculos audiovisuales desde el Panorama al video 360º

ALFONSO CUADRADO ALVARADO

Resumen


Las nuevas tecnologías digitales nos han costumbrado al control sobre el punto de vista con total libertad, pero esta posibilidad es un logro fruto de una larga conquista para superar las limitaciones del rectángulo escenográfico y el punto de vista fijo de la cámara oscura. Hay que destacar una conexión que vertebrará esa conquista y los posteriores espectáculos audiovisuales, la relación con los medios de transporte. La aerostación, el tren, los tranvías, aviones y automóviles ofrecerán experiencias que condicionarán la construcción del observador contemporáneo en espectáculos como los panoramas, Hale’s tours, el Mareorama, el Cineorama o el Circarama. A partir de entonces la mirada espectacular se instituye en una ambivalencia que se mantiene viva desde entonces, entre la representación del viaje como un itinerario donde el espectador permanece anclado a un punto de vista fijo, siendo el lenguaje cinematográfico el que mejor emula sus desplazamientos a través del espacio de la representación, y el ideal de un espacio inmersivo circular sin fronteras donde el espectador goce de libertad para dirigir su mirada. El articulo aborda este itinerario hasta el contexto digital actual, revelando las tensiones permanentes entre ambas concepciones, sus influencias tecnológicas y las dependencias de lenguajes narrativos y audiovisuales.

Palabras clave


panorama; aerostación; lenguaje cinematográfico; observador; cine; inmersión

Texto completo:

PDF

Referencias


Bastida De La Calle, M. D. (2001) Panorama: una manifestación artística marginal del siglo XIX. Espacio, Tiempo y Forma, Serie VII, Historia del Arte, nº 14. 205-217.

Boer, A. (2014, 12 de noviembre). The Trans-Siberian Express at the Paris Universal Exposition of 1900. Panorama Transsibérien. Recuperado de

https://retours.eu/en/22-panorama-transsiberien-expo-1900/#

Burch, N. (1987). El tragaluz del infinito. Madrid: Cátedra.

Canogar, d. (1992). Ciudades efímeras. Exposiciones universales: espectáculo y tecnología. Madrid: Julio Ollero Editor.

Catalá, J. (2001). La puesta en imágenes. Conceptos de dirección cinematográfica. Barcelona: Paidós.

Crary, J. (2008). Las técnicas del observador. Visión y modernidad en el siglo XIX. Murcia: Cendeac.

Dwyer, T. (2017). Unseen Screens: Eye Tracking, Magic and Misdirection. Journal of Videographic Film & Moving Image Studies, 4.3.

Ford, L. (2016, 20 de julio). "For the Sake of the Prospect" Experiencing the World from Above in the Late 18th Century. Recuperado de

https://publicdomainreview.org/essay/for-the-sake-of-the-prospect-experiencing-the-world-from-above-in-the-late-18th-century

Franken, A. (2014). Los géneros literarios en el pensamiento crítico de Walter Benjamin. Cadernos Walter Benjamin, v.13. 106-132.

Gauthier, P. (2009). The movie theater as an institutional space and framework of signification: Hale’s Tours and film historiography. Film History, Volume 21. 326–335.

Huhtamo. E. (2007). Máquinas de diversión, máquinas de problemas. Una arqueología de los juegos de salón. Artnodes, n.º 7, 43-60.

Huhtamo. E. (2009) Aeronautikon! or, the journey of the balloon panorama, Early Popular Visual Culture, 7:3, 295-306.

Huhtamo. E. (2013). Illusions in Motion: Media Archaeology of the Moving Panorama and Related Spectacles. Cambridge: The Mit Press.

Kane, J. (2017). Mechanical Pleasures: The Appeal of British Amusement Parks, 1900–1914. En J. Woods (Ed.) The Amusement Park: History, Culture and Heritage. Heritage, Culture and Identity (pp. 31-57). Londres: Routledge.

Krüger, R. (2011). La fascinación temprana por la técnica y el espectáculo. El phantom ride en los comienzos del cine. Arkadin. Estudios sobre cine y artes audiovisuales, 3. 12-20.

Lescop, L. (2017). 360° vision, from panoramas to VR. En T. Maver, P. Chapman, C. Platt, V. Portela, D. Eaton (Eds.) Envisioning architecture: space / time / meaning (pp. 226-232). Glasgow: Mackintosh School of Architecture and the School of Simulation and Visualization at the Glasgow School of Art.

Marzo, J.L. (1998). Ilusión e ideología en la máquina de ver. En J.L. Marzo y T. Badia (Eds.) Singular Electrics. Barcelona: Fundació Joan Miró.

Molano, M. (2012). Walter Benjamin: historia, experiencia y modernidad. Ideas y Valores, vol. LXIII, nº 154. 165 – 190.

Musser, C. (2016). El género de viaje en 1903-1904. Hacia una narrativa ficcional. Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinoamérica, año 2, n. 226-244.

Navarro Remesal, V. (2016). Libertad Dirigida. Una gramática del análisis y diseño de videojuegos. Asociación Shangrila Textos Aparte.

Parente, A. (1999). A arte do observador. Revista FAMECOS, nº 11, 124-129.

Röttger, K. (2017) Technologies of Spectacle and ‘The Birth of the Modern World’. A Proposal for an Interconnected Historiographic Approach to Spectacular Cultures. Tijdschrift voor Mediageschiedenis, 20 (2). 4-29.

Stubbs, N. (2014). The American Path: From the Pleasure Garden to the Amusement Park. Popular Entertainment Studies, Vol. 5, 2. 6-23.

Tamariz, J. (1988). Secretos de magia potagia. Madrid: Editorial Frakson.

Uricchio. W. (2011). A ‘Proper Point of View’: the panorama and some of its early media iterations. Early Popular Visual Culture, 9:3. 225-238.

Weiss, W. (2017, 15 de marzo). The Bell System presents America the Beautiful in Circarama. Yesterland. A theme park on the web. Recuperado de https://www.yesterland.com/circarama.html


Enlaces refback

  • No hay ningún enlace refback.